烏黑邦硬的凍梨是搖滾音樂(lè)人給外界的冷漠表象，用水浸泡后的凍梨則代表了搖滾音樂(lè)人內(nèi)心柔軟和狂熱的一面，而最后這盤(pán)切開(kāi)的凍梨向大家展示了內(nèi)在的美好——近日在浙江衛(wèi)視、騰訊視頻、愛(ài)奇藝等多個(gè)平臺(tái)開(kāi)播的《17號(hào)音樂(lè)倉(cāng)庫(kù)》第二季上，烏黑邦硬的凍梨展現(xiàn)了搖滾音樂(lè)人內(nèi)心的柔軟和狂熱。東北搖滾“老炮兒”梁龍以三種不同狀態(tài)的凍梨作自我介紹，改變了不少觀眾對(duì)搖滾音樂(lè)人的固有印象。

  《17號(hào)音樂(lè)倉(cāng)庫(kù)》第二季邀請(qǐng)了梁龍、胡夏、白舉綱、希林娜依·高、黃子弘凡這五位全新的音樂(lè)主理人，通過(guò)音樂(lè)人之間的合作、社交和友情展現(xiàn)出溫暖而治愈的節(jié)目氣質(zhì)。

  同時(shí)，節(jié)目中Live House形式呈現(xiàn)的沉浸式音樂(lè)演出現(xiàn)場(chǎng)，為觀眾尋找短視頻“15秒洗腦BGM（背景配樂(lè)）”之外的音樂(lè)類(lèi)型，提供了一條可行出路。

  “安安靜靜唱歌”的音綜，能否找到別的出路

  Live House是一種發(fā)源于國(guó)外的音樂(lè)模式，直譯為“現(xiàn)場(chǎng)音樂(lè)場(chǎng)所”。根據(jù)2023年中國(guó)傳媒大學(xué)發(fā)布的《2022中國(guó)音樂(lè)產(chǎn)業(yè)發(fā)展總報(bào)告》顯示，2021年中國(guó)國(guó)內(nèi)音樂(lè)類(lèi)演出票房收入為47.93億元，其中Live House演出票房收入為10.02億元?！?7號(hào)音樂(lè)倉(cāng)庫(kù)》以經(jīng)營(yíng)Live House音樂(lè)現(xiàn)場(chǎng)為節(jié)目抓手，尋求與當(dāng)下流行的大型競(jìng)演類(lèi)音綜的錯(cuò)位發(fā)展。

  節(jié)目秉持了一貫的水準(zhǔn)，在只有三個(gè)小時(shí)準(zhǔn)備的時(shí)間限制下，主理人們依然留下了讓人難忘的演出：梁龍搖滾版兒歌《種太陽(yáng)》、希林娜依·高的《喜歡你》、胡夏的《安妮》、前主理人張遠(yuǎn)的《山外》等作品都受到觀眾好評(píng)。節(jié)目播出不久，一位ID為iris的網(wǎng)友寫(xiě)下觀后感：“輕松愉悅的音綜，沒(méi)有狗血，沒(méi)有抓馬，太棒了！這里既有精彩的音樂(lè)現(xiàn)場(chǎng)，又能看到音樂(lè)人們?cè)诒硌荼澈蟮恼鎸?shí)個(gè)性。”

  如何將好的音樂(lè)作品推向市場(chǎng)、讓好的舞臺(tái)表演被更多人看見(jiàn)，始終是當(dāng)下音綜市場(chǎng)必須面對(duì)的難題。與市場(chǎng)表現(xiàn)更好的各類(lèi)“哥哥”“姐姐”大型競(jìng)演類(lèi)音綜相比，《17號(hào)音樂(lè)倉(cāng)庫(kù)》邀請(qǐng)的嘉賓有更單純的音樂(lè)屬性，沒(méi)有納入淘汰和晉級(jí)等強(qiáng)競(jìng)爭(zhēng)環(huán)節(jié)，也沒(méi)有“毒舌樂(lè)評(píng)人”之類(lèi)的營(yíng)銷(xiāo)話題，于是，保持著音樂(lè)人“安安靜靜唱歌”初心的這檔音綜，雖然在音樂(lè)圈內(nèi)好評(píng)頗多，但尚未引起廣大觀眾的注意力。針對(duì)體量較小的音綜節(jié)目難以被觀眾“看見(jiàn)、聽(tīng)見(jiàn)”的現(xiàn)象，杭州師范大學(xué)副教授、流行音樂(lè)研究專(zhuān)業(yè)博士趙樸認(rèn)為：“小而美的音綜節(jié)目恰恰可以做到差異化精準(zhǔn)定位，吸引和維護(hù)好特定觀眾人群，在垂類(lèi)觀眾群體中形成局部熱點(diǎn)。”

  展示豐富的現(xiàn)場(chǎng)音樂(lè)場(chǎng)景，平衡觀眾線上線下音樂(lè)體驗(yàn)

  面對(duì)短視頻熱曲頻頻“霸榜”年度熱歌的現(xiàn)狀，包括大張偉在內(nèi)的不少音樂(lè)人多次發(fā)聲感嘆“音樂(lè)豈可淪為BGM”。相形之下，音樂(lè)現(xiàn)場(chǎng)所產(chǎn)生的沉浸審美體驗(yàn)，具有短視頻15秒BGM難以企及的珍貴價(jià)值。趙樸認(rèn)為：“通過(guò)《17號(hào)音樂(lè)倉(cāng)庫(kù)》展示更為豐富的音樂(lè)場(chǎng)景，有望以更寬廣的情感共鳴和敘事空間平衡觀眾的線上和線下音樂(lè)體驗(yàn)。”

  Live House的觀眾群體以年輕人為主，而《17號(hào)音樂(lè)倉(cāng)庫(kù)》第二季的五位主理人給自己制定一個(gè)“超標(biāo)”的挑戰(zhàn)——讓年輕人的父母也加入到Live House中來(lái)。為了實(shí)現(xiàn)目標(biāo)，主理人前往線下熱門(mén)越劇《新龍門(mén)客棧》取經(jīng)，他們?cè)诓贾贸煽蜅５奈枧_(tái)中親身感受環(huán)境式戲劇帶給觀眾打破“第四堵墻”的沉浸式體驗(yàn)：“沒(méi)想到傳統(tǒng)戲曲已經(jīng)發(fā)展到了這種程度。”而希林娜依·高也感悟“潮流是個(gè)輪回”：“不是年齡大了，到了看戲曲的年紀(jì)，而是看戲曲的年紀(jì)下降到了十四五歲。”既然年輕人會(huì)走進(jìn)劇場(chǎng)看越劇，《17號(hào)音樂(lè)倉(cāng)庫(kù)》的主理人們對(duì)吸引更多年齡階段的人群走進(jìn)Live House有了更多思考。記者 衛(wèi)中